Le producteur de "Hijack" parle de son clou

Par KJ Yossman

ALERTE SPOIL:Cette histoire contient des spoilers sur la finale de la saison de « Hijack », sortie le 4 août sur Apple TV+.

« Le vol 29 de Kingdom Airlines atterrira-t-il en toute sécurité ? C'est la question que les fans de « Hijack » se posent depuis le moment où le négociateur principal Sam Nelson (Idris Elba) a repéré pour la première fois une trousse de toilette suspecte passée d'un passager à l'autre dans la luxueuse cabine de première classe de l'avion. (Ou, en toute honnêteté, peut-être même avant cela étant donné que la série s'appelle littéralement « Hijack ».)

Aujourd'hui, après cinq semaines palpitantes, le public va enfin découvrir si Nelson a réussi à déjouer les pirates de l'air. Pour marquer la finale de la saison, le producteur exécutif de « Hijack », Hakan Kousetta, s'est entretenu avec Variety pour discuter des réactions des fans, de cette fin angoissante et de la probabilité qu'Elba revienne sous le nom de Nelson pour une deuxième saison.

Tout d’abord, quelles ont été les réactions à la série jusqu’à présent ?

C'est une série très gourmande, et la stratégie de sortie hebdomadaire d'Apple est évidemment merveilleusement brillante en termes de création de cette conversation sur la fontaine à eau. Chaque épisode est un peu un cliffhanger, et tout le monde fait ça "Argh, ils m'ont fait attendre une semaine !" C'est vraiment difficile d'exprimer la joie que cela procure lorsqu'un spectacle [résonne] auprès d'un public à si grande échelle.

Quand 60Forty, la société de production que vous avez fondée avec le co-EP Jamie Laurenson, a-t-elle rejoint le projet ?

[L'écrivain] George Kay et [le réalisateur] Jim Field Smith ont eu l'idée de la série, comme littéralement un pitch d'une page. Apple a visiblement vu quelque chose là-dedans dès le départ et les a mis en contact avec nous. Nous avons tout de suite cliqué. Au même moment, Apple avait un accord avec Idris, et c'était une opportunité évidente de le faire rejoindre. Alors il est monté à bord, et c’est là que ça s’est passé.

En termes de télévision, le processus a été assez rapide. Nous avons développé le projet et l'avons lancé, et nous avons rapidement obtenu le feu vert d'Apple. George est un écrivain incroyablement talentueux – il a créé « Lupin », et lui et Jim ont travaillé ensemble sur « Criminal » pour Netflix – donc George est très bon. Je le compare à un horloger suisse : il est étonnant avec ces intrigues vraiment complexes entrecoupées de caractérisations vraiment géniales. Et puis combiné avec l'approche incroyable, technique et vraiment cinématographique de Jim, c'était comme un merveilleux moment de synergie. Et Idris donne une performance tellement incroyable. Je dis toujours que nous obtenons l'Idris que nous avons toujours voulu dans cette série.

Était-ce difficile de tourner sur une réplique d’avion ?

Nous avons construit cet avion – c'était littéralement un avion – mais nous y avons réfléchi jusqu'au bout, et nous l'avons structuré et conçu le processus de tournage pour que cela soit le moins angoissant possible. Parce que sinon, vous auriez le vol le plus long de l'histoire pour ces pauvres acteurs pendant des mois.

La structure en temps réel de la série a-t-elle été intégrée au concept dès le départ ?

Oui. George a toujours eu l’idée qu’il s’agissait d’une histoire en temps réel. Et Jim a été très clair dès le début : si nous sommes dans l'avion, nous sommes dans l'avion. Nous ne volons jamais à travers une fenêtre ni à travers le fuselage. Ce n'est pas comme la vraie caméra tremblante de « United 93 », mais cela semble très authentique ; vous avez l'impression d'être dans cet espace, votre POV est toujours quelque chose qui semble précis et réel. Vous n'êtes jamais sorti de cet environnement.

Était-ce organique ou accidentel que presque tous les épisodes se terminent par un cliffhanger ?

Ce n’était pas accidentel. Rien n'est accidentel dans ce spectacle. L'idée était de maintenir une certaine propulsivité dans la série, car évidemment la préoccupation concernant les éléments en temps réel et confinés est la suivante : combien de temps votre public peut-il supporter d'être avec vous dans ce voyage ?

Il n’était absolument pas certain que cet avion atterrirait intact. Combien de discussions y a-t-il eu sur la fin ?